“漫画家的秘密”第二期带大家走近@丁冰 

丁冰是见证过时代的。

从1995年开始学习漫画，2000年获《少年杂志》漫画新人奖，2002年开始连载漫画《霖》，之后又创作了《楼兰旖梦》漫画版（2006）、《学园god!》（2009）、《大河下》（2011）、《龙录》（2012）等等，算下来，丁冰在漫画圈已经走过不少年头。

她见证过5155和《漫友》的时代，也曾赴日交流探索中日合作连载漫画；她做过《冰与火之歌》的舞台剧，也曾担任专业大赛评委。2017年，她来到快看漫画，再次提笔连载《宇宙琴未响》。

丁冰说，这一次她想一直画下去，画一辈子。

————————————————————
🌟21世纪初，画漫画是一件很洋气的事情🌟
————————————————————

丁冰第一次接触漫画是在大学期间。

21世纪初的四川美术学院（校址在重庆），传统和现代的思想正在碰撞：一方面，美术教学仍旧按照科班教育被执行；另一方面，美术专业学生们出去赚点零花钱的想法已经变得普及。

2000年，丁冰发表短篇漫画《SHOW》出道，得到了第一笔50元的稿费。拿到稿费后，丁冰买了一只大娃娃，放在自己衣柜的上面。“当时一只好的娃娃要三四百，50的娃娃做工很一般。但因为那时候我只有50稿费所以就买了。晚上的时候娃娃就这样正对着我的床头。”

打住，千万不要以为我们想讲的是一个苦情故事。恰恰相反，随着漫画杂志的兴起，画漫画很快成为一门时兴的手艺，50元仅仅是一个开局。丁冰回忆道，那时候画漫画投稿是一件很洋气的事，不仅洋气，而且很赚钱。“当时重庆一个大学生的月生活费大概是300块，美术生500块。但是我们当时每个月的稿费收入就有几千块。”

*四川美术学院（图片来源：四川美术学院官网）
 
有了钱，自然就有了底气。“因为美院的食堂过了12点去打饭就没有饭吃了，所以我们当时特别有底气，就打车出去吃。”

与之相反，当时做漫画编辑的考核就比较全能了，除了业务技能，还需要力量过关。“有一次，一个作者家里缺米，没时间去买，他的编辑就买了米给他扛上了五楼。”

那是属于中国纸媒漫画平台的萌芽阶段，一切都充满了新生的活力——《漫画party》、《漫友》、《少年杂志》、《卡通王》、《知音漫客》轮番登场，好不热闹；报刊亭和校园店的普及，像毛细血管一般把这些杂志输送到青少年手中。商业闭环的形成，使得从业者们也有了稳定的收入，不再单纯地为爱发电。

丁冰也在这个过程中不断磨砺自己的笔法，并有了《楼兰旖梦》、《鼹鼠同萌》等代表作，有了“丁英俊”的绰号，并在广州成立了丁冰漫画工作室。

如果那场邀约没有发生，丁冰的人生轨迹大概会沿着“创作—出版—再创作”的玄幻继续下去。但历史不能假设。2009年，《漫友》创始人金城找到丁冰，将一支中日合作连载漫画的橄榄枝递到了她的手上。

———————————————————
🌟我曾经想要举起中日漫画合作的大旗🌟
———————————————————

2009年，漫友和角川书店达成中日漫画合作连载合作，被选中的中国漫画家将赴日游学半年，之后创作的漫画将同步在漫友文化旗下的《可爱100》和日本角川书店的《asuka》上连载。

这也是中日漫画界首次尝试两国同步连载。

这是一份全新的挑战，一来长达半年的游学将大大拉开作者与读者的距离，二来，不论是赴日交流学习还是首开中日同步连载，都是全新的探索，充满了未知和挑战。

丁冰接过了这份挑战。走之前，金城送给丁冰一本签名本，里面写满了所有参加新年晚会作者的绘签。“其中有一位老师我喜欢了二十几年，据说他已经很多年不来参加新年晚会了，但是我去的那一次他居然来了，也给我签了名。”丁冰说。足见国内对这次合作的重视。

来到日本之后，丁冰很快进入了新作的筹备期。筹备期指的是漫画连载开始前展开的创作筹备工作，在当时的日本业界，两只三年筹备期的案例并不少见；人力资源方面，头部漫画甚至会调动十几名编辑同步展开工作。本次新作的筹备期为七个月，在这七个月间，丁冰和日方编辑团队围绕漫画所构筑的世界查找资料，力求做到事无巨细。

丁冰和角川方面筹备的这部漫画叫做《学园GOD》，是一部带有玄幻色彩的校园恋爱漫画，讲述了“妈妈是日本人，爸爸是中国人的千代莲，为了学习陶瓷课程也为了摆脱她身上不能谈恋爱的可恨诅咒来到了中国的天宫学园，却遭遇了学园里的天神东木仁，并因此展开一段轰轰烈烈的闹剧”的故事。

《学园GOD》的画风十分美型，即使放在今天来看也不过时。但在剧情方面，中日合作创作的弊端开始显现，日本读者反馈，并没有从《学园GOD》读到中国特色，而像与日本编辑妥协的产物；国内市场方面，反馈也并不成功。

这给了丁冰很大压力。“出发前很多朋友跟我说，希望我把中国漫画带出去，我本来没有想到这些，但后来这些期许反而给了自己很大压力。后来，《学园GOD》项目没有继续下去，这让我感到很自责，为什么没做好？”

之后的四五年中，丁冰一度陷在焦虑与创作之中无法自拔，这无形中影响了她的创作节奏，陷入了一段瓶颈期。

——————————————————
🌟从心出发， 我还是最喜欢画漫画🌟
——————————————————

之后，丁冰去日本待了几年。“真的玩了好几年，虽然中途有过一些约稿，但大都是闲的状态。”

2016年，丁冰决定回归创作。在这之前，她认真思考了自己过往的人生选择：做过舞台剧，也做过漫画大赛的评委，不过要说最，自己还是最喜欢画漫画。

机缘巧合之下，丁冰来到了快看漫画。丁冰透露，快看最吸引自己的是融洽的读者氛围，“大家都在说爱老师、好好的之类的话，评论区很友善”。

2017年1月，丁冰在快看的首部连载漫画《天真有邪》上线；2018年7月，第二部作品《宇宙琴未响》开始连载，目前更新至第二季第39话。《宇宙琴未响》讲述了发生在反叛的天使、落单的死神、被诅咒的人类少女之间的一段因钢琴而生的命运之恋。为寻找失落的琴键，人类少女徘徊在死神与天使之间，她的抉择，也将成为改变世界的轨迹……

《宇宙琴未响》的灵感来源于德语音乐剧《伊丽莎白》，当时丁冰正沉迷于死神这个角色不可自拔，一定要画一部关于死神题材的漫画。渐渐的，死神与少年的影子在脑中形成，他们应该是对立的，所以少年被设定为天使，之后又有了少女的角色，这便是《宇宙琴未响》故事的雏形。

在谈及未来时，丁冰表示，这几年我终于想通了一点，我发现比起漫画画的更好，我更喜欢画漫画本身，所以我现在对我自己画漫画我放下了一切追求。年轻的时候，我们追求画的比其他人牛逼，题材很牛；现在我会更在意的就是我能不能以后还能够画，因为这对我来说是一个爱好……我希望能够一直画下去。

丁冰给我们讲了一个故事：以前金龙奖是每年只有一个大奖，我们几个朋友之间就打赌，说大家背着编辑每个人都来画一个，画了之后就去投金龙奖，就是递交给自己的责编。这个时候他们必须只能选一个第一名出来。结果那一年金龙奖改革，分了少年组和少女组，当届没有最高奖了，所以这种竞赛后来就没有再玩过。我画的那个，就是后来的《大河下》，也是目前为止我最喜欢的一部稿子。

其实我也不知道是因为自己怀念那个纯粹创作的过程还是作品真的优异，唯一可以确认的是，投身创作本身就是充满乐趣的，而连载能够使我不断接近乐趣本身。