葬
葬花吟二胡独奏
二胡独奏葬花吟用什么把位
有不同的曲谱
二胡独奏葬花吟用什么把位
有不同的曲谱
《葬花吟》?并来自附带解析!
词曰:花谢花飞飞满天,红消香断有谁怜?游丝软系飘春榭,落絮轻粘扑绣帘。一年三百六十日,风刀霜剑严相逼,明媚鲜妍能几时,一朝漂泊难寻觅。花开易济叶斯鸡章优检铁见落难寻,阶前愁煞葬花亮扬宪团衣回鱼阳章松人,独把花锄偷洒泪,洒上空枝见血痕。愿侬此日生双翼,随花飞到天尽头。天尽头!何处有香丘苗界?未若锦囊收艳骨,一抔净土掩风流,质本洁来还洁去,强于污淖似林期贵做陷渠沟。尔今死去侬收葬,未卜侬身何日丧?侬今葬花人笑痴,他年葬侬知是谁?天尽头!何处有香丘?试看春残花渐落,便是红颜老死时。一朝春尽红颜老,花落人亡两不知!品评:《红楼梦》前八十回最高潮处,《红楼梦》思想内涵最深刻处,曹雪芹文学诗词造诣最体现极至处,便是这黛玉葬花一节。而《葬花吟》则是这重中之重!如何用音乐脚格齐罗雨搞回原宁演绎这最精华处,是对曲作家最大考验!黛玉葬花,源于在怡红院中的碰壁。宝玉的丫头晴雯因不满夜深困倦之时还有人访,所以不问来者通扩是谁,将黛玉拒之门外。黛玉以术欢航心该斯未蛋为宝玉无情,便引出了这伤情的葬花一幕。乐曲由后面最高潮的乐句作为前奏,急切的进入状态,开门见山,将悲怨之情代入。紧接着,随着二胡的一句过渡乐句,乐曲放慢速度,顿时将黛玉葬花之凄凉景吟唱而出。“花谢花飞飞满天,红消香断有谁怜?游丝软系飘春榭,落絮轻粘扑绣帘。”四句是由女声齐唱来演绎的。这首《葬花吟》的一大特点就是华八错合唱和独唱交相辉映远脱续判,设若由一人独唱来完成全设举曾措诗曲,未免古板生硬,一成不变。而如此结合使得全曲应情合景,生动感人。就如这四句,由女声齐唱的方式,描绘出了伟资稳黛玉葬花时,春之将尽,落花飞满天,柳絮飘满楼的残春之景。而配乐主要运用了二胡和琵琶作伴奏,前者哀怨,后者悲凉,相辅相成,为音乐点缀气氛。这首《葬花吟》的旋律特点是频繁为想运用了符点节奏。这样的旋律特点,既委婉凄凉,又仿佛如哭泣时哽咽的吟唱一般,听来真是作到了如泣如诉,不要泛泛听过。随着又一句凄苦的二胡独奏,林妹妹手持花锄缓缓的向我们走来了。“一年三史百六十日,风刀霜剑严相逼,明媚鲜妍能几时,一朝漂泊难寻觅。”此时女声的独唱立刻和刚才的齐唱有了对比,林妹妹就在女声齐唱的意境中悲悲窃窃的踱步而来,林黛玉的形象立刻生动的展现出来。齐唱和独唱交融的魅力,体现无遗。而这几句伴奏的切分节奏型也是非常生动的,就如黛玉的脚步,一步三顿,憔悴无力的走入花丛。此四句词正是黛玉内心的独白。在她眼中,花如人,人如花,她就像那花一样每天遭受着这个严酷**的摧残。花再艳,却不长久,人再美,亦难久长,一旦凋零,又有谁能知道她往日的繁华?凄苦委婉的旋律,最恰如其分的掌握住了黛玉此时此景,演绎的感人肺腑。接着,到了乐曲的发展部分。“花开易见落胞清己给川难寻,阶前愁煞葬花人”这两句起,唱出了黛玉葬花的情状跟。黛玉有心葬花,却无处寻觅那些飘零之后飞落各地的残花,就如人一般,生盐斤再时易见,死后却又到班利损茶何处去找寻?看到此情,想到此景,黛玉悲愁万分。这又是以齐唱的方式来演河按员绎的。"独倚花锄偷洒泪,洒上空枝见血痕。愿侬此日生双翼,随花飞到天尽头。"黛玉不胜悲愁之感,把花锄放落一旁,独自偷偷落泪,可那哪是泪珠儿,黛玉滴落的分明是心头之血!我愿胁下生翅,跟随那飘落的飞花而去,到那天的尽头!此四句并没有接着前两句悲怨的情感继续发展升华,而是略略的平静了下来,更多了一些愁苦,且此时的配乐亦只是用了拨弦的形式默默的作伴奏。当乐曲发展到这儿,突然弦乐的上行旋律把乐曲推向了高潮!原来前面的四句就是为了酝酿情绪,到这儿痛发而出,一泻而下!"天尽头!何处有香丘?"这正是黛玉对天的质问!曲作家将全曲的最高音赋予了这句词,使女声的演唱更加悲怨。并将配乐用隆隆的鼓声渲染气氛。是啊,随花飞到了天尽头,可天尽头就会有香丘?就会有容身之处?就会没有了愁苦?没有了凄惨?只要身在这个残酷的世界中,就会被伤害至深!黛玉悲愤的问天,问这个世界,问整个人生!反复两次的演唱,将全曲的悲愤之情到达了顶点。"未若锦囊收艳骨,一抔净土掩风流,质本洁来还洁去,强于污淖陷渠沟。"接下来的这四句,唱出了黛玉对人生人性的感悟。四句虽然在说花,不如就地将花掩埋,不让它陷入污泥,但却正是在言其自身!既然天尽头无容身之处,逃避不了现实的残酷,倒不如就此收葬,就此逝去,用黄土将自己一生的美好愿望掩埋!有人说黛玉消极逃避,余以为这不是逃避现实,而恰恰是积极的热爱生活,乞求美好!黛玉是不愿意让这残酷的现实将自己原本纯洁的身心玷污,更不愿意让这严酷的**将自己伤害至深!而最好的方法便是消逝而去,她来时是洁净之身,归去之时亦是定要洁净之体!只有这样,才能留住仅有的一点美好!黛玉宁死而不屈!每当听到这儿,不由得让人对黛玉肃然起敬!黛玉是伟大的!因此,曲作家对这一段的处理也是相当到位的。虽然没有了刚才问天的悲愤,却更多了超脱和唯美,在齐唱中又加入了齐唱的咏叹"啊",配乐也只选用了低音区和高音区弦乐的交相辉映,营造出空灵脱俗的意境,将黛玉最为深刻的感悟表现的超凡感人。短暂的间奏过后,前面主旋律又重复出现了。但这一回黛玉的感怀又进一步深入了。"尔今死去侬收葬,未卜侬身何日丧?侬今葬花人笑痴,他年葬侬知是谁?"接着,刚才的高潮又一次重复出现,这并不是简单的重复,而是更强一次的咏叹,更深一次的质问!而演员的演唱在这里起了决定性的作用。"试看春残花渐落,便是红颜老死时。一朝春尽红颜老,花落人亡两不知!"黛玉在最后想到了花落如人老,春尽似人亡。亦如刚才一样,这四句依旧凄凉悲苦。在酝酿情绪,反复了最后一句之后,鼓乐在最高音处齐鸣,女声独唱出了全曲最激昂的悲音--花落人亡两不知!我想每一个热爱音乐,喜爱红楼的朋友听到此处,将无不被乐曲所震惊和感染,流下感动的热泪!《葬花吟》是黛玉的音乐形象,但在剧中也用在一些悲愁的情景时作为背景音乐。感人的旋律和动情的演绎是这首乐曲的成功之处
葬花吟二胡学哪来自个版本啊
葬花吟二胡拉什么玄
琴友,你好!二胡拉《葬花呤》用52弦即可。祝你琴艺进步!
葬花吟二胡独奏曲谱
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葬花吟二胡演奏指法
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葬花军吟用什么节奏速度是多少?
360问答《葬花吟》:该曲也苦将溶带阿之是运用变奏手法发展而成的多部结构的乐曲。其中前三项入相个部分为并列结构的A+严济B+C,而后三个部分为再最现三部结构C+A+C。王立平先生创作《葬花吟》耗时一年零九个月的红时间,据王先生讲,《葬花吟》是他写《红楼梦》的音乐中最苦的一首,该曲从演唱形式上来说也是所有插曲中运用最丰富的一首。整个曲子,从“天尽头,何处有香丘?”一句得到灵感,随即全曲一气呵成,其集合唱、齐唱和独唱于一体,并且将各种演唱形式运用的如此娴熟、流畅。民乐齐奏正是用“天尽头,何处有香丘?”一句的曲调作引府子。演唱部分:“花谢花飞飞满天,红消香断有谁怜?游丝软系飘春榭,落絮轻粘扑绣帘。”用温婉的、略带哀怨的女声钱升烟克三任转齐唱将我们缓缓的带入凄美的意境之中。这四句的伴奏部分主要采用二胡齐奏,并加以民乐队配合,将气氛衬托的且企的触款世洋绍冲更加哀怨,悲凉。这四句好似远处飘来的幕后旁白一般引出后面的四句女声独唱“一年三百六十日,风刀霜剑严相逼,明媚鲜妍能几时,一朝漂泊难寻觅”。夜眼象望兰好似此时葬花的主角才真字用映创号东艺听井顺期正登场。相同的旋律,不同的演唱形式,给人以不一样的感受。接下来描写葬花场景一般的六句都是以合唱来演绎的:“花开易见落难寻,阶前愁煞葬花人”混声两句用合唱。接下来的四句犹如对话一般“独倚花锄偷洒泪”用男声合唱;“洒上空枝见血痕”混声合唱;“愿奴胁下生双翼”用女生合唱,“随花杆联用味帮台衡局飞到天尽头”用混声合唱。随着几声闷鼓声响起,随即进入全曲的**部分“天尽头!何处有香丘?”一个葬花女子悲愤的叩问苍天,但又显得那么的无力需差**或期。随着鼓声原来越强,全曲到达*****。用王立平先生的一句话“那鼓声似乎是敲在人们空坚密心上的闷鼓,此时我感到我用我的音乐为曹雪芹笔下的人物除了一口闷气,我老达沿云部海感觉这似乎不是我写出来的音乐,而是从《红楼梦》的字里行间挖出来的。”本曲从节奏上运用了大量的符例叶点节奏,这又好比是黛玉在如泣如诉,哽咽似地吟唱。从配器上,运用琵琶激革大言开和二胡为主要乐器,前者悲凉,后者哀怨,正体现了一个自怜身世且内心苦楚的黛玉形象。