重庆森林观后感_影评解析评价_结局彩蛋

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歹命的麻辣鸡

《重庆森林》是王家卫导演的经典之作，它包裹于绚丽的外壳之下，讲述了感情的创伤与救赎的故事。《重庆森林》作为王家卫导演的经典之作之一，获得了无数观影者的追捧，也得到了官方的众多奖项。影片讲述了两件发生在都市生活中的细微事件，勾画出现代都市中人际感情的微妙关系，并在整体上呈现出一种焦躁不安的疏离和暧昧。独特的摄影技巧和出色的配乐让这部影片风格明显，并带有很强的导演个人色彩和审美趋向。

下面让我们一起来解析一下重庆森林这部经典电影吧

一、关于重庆森林电影情节的解析——两个故事

影片由两个故事组成，讲述了两对失意的男女，如何从过去的爱情中解脱，并重新开始新的生活。这两个故事的着力点又有不同，分别刻画了都市人的两种情感状态：迷失和寂寞。

1、迷失解析

第一个故事的主题，关于“迷失”。

王家卫在这一段落，频繁使用“摇晃的镜头”来呈现内心的迷失。于是我们看到，何志武和金发女不停地穿梭于往来的人群中，他们不停张望、不停奔跑，就像是两个在城市森林里迷路的人，慌张地寻找着出路。迷失，因为天真，因为用情太深。

何志武不愿相信女友已经离开的事实，他依然每天到女友光顾的小店守候，打电话骚扰她的家人，还把每一通来电都误以为是女友的有意试探。他开始变得神经质，每天买一个5月1**期的凤梨罐头——女友最爱的食物，以此来回味往日的甜蜜，并祈祷爱情的延续。这个青涩的大男孩，迷失在了失恋的第二个清晨。

在另一条平行的时间线里，金发女迷失在了成人的爱情世界里。很多人以为她是杀手，但在我看来，不是的。她只是一个为爱“委曲求全，奋不顾身”的女人。而她爱的对象，是一个酒吧里的外国男子。关于这段爱情，王家卫的表达极为隐晦。不过，我们还是能从两处细节中，看出端倪：

第一处细节，酒吧男正和一个舞女暧昧，在亲热前，舞女自愿戴上了金色的假发。

第二处细节，酒吧男要舞女去帮自己买烟，结果外面正在下大雨，舞女只得悻悻而回。

没错，王家卫想要透露的信息是：金发女头上的金色假发，正是为了取悦酒吧男而戴上的。而她说过的：“不知道什么时候开始，我变成一个很小心的人，每一次穿雨衣，我都会戴太阳眼镜，因为你永远都不会知道什么时候会下雨，什么时候出太阳。”这份“小心”，源自于对爱情过分的在意。金发女希望自己是一个可以让男人满足的女人，无论他需要什么，也无论他什么时候需要。她甚至愿意冒着生命危险帮酒吧男贩毒，帮他追杀印度毒贩……

由此，我们才看到了这个女人的痴情。虽然她表面高冷，但为了爱一个人，却愿意改变自己的一切。这个痴情的女人，迷失在了对于爱情毫无节制的豢养中。

然而，就像这个故事中最重要的道具“罐头”所传达的含义，它道出了爱情让人绝望的两个特质：人的口味会变，爱情总有期限。你无法像何志武那样，去奢望爱情永不变质；你更无法像金发女，为了满足一个男人的**，今天戴上假发，明天穿上雨衣，后天搭上性命。

这两个迷失自我的人，最终在酒吧里相遇了。而那一夜，什么也没有发生。只是她在睡觉；而他在一旁看着港剧，吃着沙拉。他让疲惫的她，得以安稳的入睡；而她让青涩的他，得到了25岁生日的第一声问候。

这两个落魄的人，用这种方式，给了彼此最简单的慰藉。

之后，何志武决定与过去告别，他在雨中奔跑，那是他每次失恋后，必须要完成的仪式。而金发女找到了酒吧男，并在小巷里，一枪杀了他。只见，她潇洒地转身，扯掉了那顶金色的假发，做回了原来的自己。

终于，他们从爱情的迷失中，找到了闪着微光的出口。

2、寂寞解析

第二个故事的主题，关于“寂寞”。与第一段的“摇晃镜头”不同，这一次，王家卫通过“快慢镜头的反差”来呈现内心的寂寞。只见画面中，633站在阿菲的店铺旁，缓慢地举起纸杯，喝着咖啡，而他们身边的人，则一个个快速的闪过。

一静一动之间，仿佛在说，在寂寞的人那里，时间就像是变慢了，难以消磨。相比于他人的轻盈，这两个人像是被困住了一样，每一个动作都显得格外艰难。

寂寞，是沉溺于过去的美，不顾眼前的好。警员633的**女友在留下一封信后，不辞而别，只剩下他留在原地，困在记忆里。他开始对屋里的每个物件说话：责备“香皂”正一天天地消瘦；埋怨“毛巾”整日以泪洗面；还奉劝“玩具熊”不要生气，女友终会回心转意。而这些话，其实都是说给自己听的。还有比这更寂寞的独白吗？

阿菲是633经常光顾的一家小店的服务生，不经意间，她爱上了这个落魄忧郁的男人。关于阿菲原来的经历，影片并没有交代，但想来一定也是个伤感的故事。她最爱听的歌曲是《California Dreaming》，讲一个走在冬天的人想念加州的阳光，那是一种对人世温暖的向往。阿菲总是一个人把音乐开得很大声，盖住周遭世界的声音，这样，她才能躲在自己想象的世界里，小心地把自己保护起来。这是一个受过伤害的人，才有的举动。她用这种方式，保持着与他人的距离，拒绝着任何亲密关系的建立。

即使爱上了633，阿菲的爱情观也是寂寞的：“我爱你，但与你无关”。她会在633来买食物的时候，躲在玻璃后，悄悄地观察他；她会找准时机，每一次恰好在633吃路边摊时，装作与他巧遇。更有趣的是，趁633不在家时，她会偷偷溜进他的住处，帮他换掉所有与回忆有关的东西：床单、拖鞋、毛巾、香皂、玩具熊……她想要帮这个可怜的男人走出来，却也小心翼翼地克制着自己，不要走进去。这两个寂寞的人，其实都是被过去困住的人。只是在美好面前，633视而不见，而阿菲选择了逃避。

然而，就像是这个故事里频繁出现的意象“飞机”，它象征着633对于旧爱的眷恋，但更是一种对于逃离的渴望。渐渐地，在阿菲隐秘而悉心的照料下，633走出了过去的阴霾。一天，他在家里撞见了阿菲。只听阿菲一声尖叫，夺门而出。而所有的心思，也随着这一声，涌进了男人的心里。633在那一刻才恍然明白，在这段浑浑噩噩的日子里，自己究竟错过了什么。

而后面的情节，更让人感到温暖。一时害怕的阿菲，还是选择离开，去了加州。她想给这段感情一个确认的时间。一年后，当她再次回来时，已成为一名**。这一次，她不再恐惧把“爱他”表现出来：如果633还无法走出过去，那么自己愿意变成那个过去。而633也已辞掉了工作，承包了阿菲曾经工作的小店，彻底告别过去，开始了新的生活。这两个寂寞的人，都勇敢地向前走出了一步，使得彼此更加靠近，最后，阿菲拿起纸笔，要为633画一张机票，她问道：“你想去哪里？”633微笑地看着她：“随便啊，你说去哪里，就去哪里。”

二、关于重庆森林电影主题的评价：

两个故事看似毫无联系，但内在的联系却是导演精心设定的。王家卫用影片中细节上的相互交叉造成了故事之间的共时性，也营造了一种无序中充满偶然的效果，这也是整部电影希望表达的都市生活的特征。在第一个故事中导演故意为第二个故事中的三个主人公安排了三个简短的：镜头，虽然一扫而过，但却表达出都市中人与人的疏离感和钢铁森林给人际交流带来的隔阂彼此的时空距离也许近在咫尺，但心灵之间的距离却遥不可及。“每天你都有机会与每个人擦身而过，你也许对他们一无所知，但他们将来都可能成为你的知己或朋友。”这是金城武在片头说的一句话，也是本片试图表达的一种观点。

导演在片中将都市中的小人物设定为一种符号，没有名字只有代号，含糊不清的身份，体现出都市人在钢铁森林里的渺小，也通过剧中角色指代了整个群体。因而影片所表现的人物也是所有都市生活中人物的写照，内心深处的不安、孤寂、流离是这个群体的共同特征。而警察、**、杀手、店员等角色的职业都体现着一种流动和不安定，这些没有安全感的角色引起的是一种自然的恐惧和流离。

导演精心设定的地点也是都市人常去之处：快餐店、酒吧、便利店。快节奏的生活期待的也是快节奏的爱情，故在快餐店和酒吧的情感体验也如同都市快餐文化一样仅仅昙花一现，然后陷入的是自我麻醉式的悲伤。这在一方面，导演试图表达出对快餐式爱情的叹惋，同时也表达了对美好爱情的向往。

三、关于重庆森林视听的解析

解析1：独特旁白增添情感色彩

《重庆森林》的视听语言很有特点，利用丰富的画面搭配人物内心旁白。“不知道从什么时候开始，在什么东西上面都有个日期，秋刀鱼会过期，肉罐头会过期，连保鲜纸都会过期，我开始怀疑，在这个世界上，还有什么东西是不会过期的？"警察阿武坐在超市门口，吃掉最后一罐即将过期的罐头，画面同时搭配的旁白，将爱情附上保鲜期，表现一种他在当前心境下对于爱情的亵渎。像这样的画外音穿插在影片的很多地方，不但是主人公内心的写照，同时也富含寓意，引人深思。"我不知道是不是我上班的时候忘了关水龙头，还是房子越来越有感情。我一直都以为它很坚强，谁知道它会哭得这么厉害。一个人哭，你只要给他一包纸巾，可是一个房子哭，你要多做很多功夫。”在旁白话语中隐含失恋的低落，表达得很富有想象力，也十分可爱，同样类似的独白在片中还有很多。

独白是王家卫的电影特有的代表性元素，独白更是能使电影表达情绪和抒发情感。首先，王家卫导演在影片中空出了足够的时空来表达人物的情感进而使观众的情绪得到充分的感染。其次，《重庆森林》并没有整齐划一的来讲故事，片段式的结构使故事看起来很破碎，但是叙事再破碎，也必须得让观众看得懂听得清想得透，不然必定会影响情感的传达，而在此独白恰恰起到了简练通达的为观众整理故事线索的作用。

《重庆森林》中的语言大部分集中在第一个故事，故事发生在香港，电影通篇采用粤语配音，只有在各自独白时采用了国语配音，而阿武说他来自台湾，所以他说着台湾腔很重的国语，符合人物的身份设计和故事所发生的真实地点，同时让演员说粤语也保证了演员表演的原汁原味，毕竟怎么可能有人在香港说着一口标准的国语。而且阿武确信自己失恋后给旧时的女友们打电话寻开心，阿武说了汉语、粤语、日语、英语等不同语言，在酒吧碰到金发女子的时候，寂寞的阿武上前搭讪就连说了几种不同语言，这繁杂而多样的语言不仅仅说出了人物的出生地和文化，也暗示着人物无所依托的孤独状态。

解析2：拍摄风格独树一帜

风格视听蕴含影像窥私影片叙事独具风格，搭配风格化的视听，在轻描淡写之中意蕴悠长。视听语言在《重庆森林》中展现得很具有“王氏风格"，手提式摄影会令观众在幻想与现实间游离，呈现出都市人内心孤独疏离的感觉。王家卫的御用摄影师杜可风具有鲜明的个人特色，比如片中两次出现了同一个画面：飞速流过的人群，主角移动的快慢镜头，使时间自相矛盾，营造出混沌不清、时间错乱的感觉。电影一开始，画面中出现一个戴着黑色墨镜、身着黄色雨衣的女子疾步走在午夜的街上，金黄的假发在迎面而来的风中翘起，精致的脸庞纯白似雪，如血红唇在播晃的宽虹下折射出诡异的光芒，人物造型极具个性，成为一幅令人惊艳的景致。

同样，除了“视”之外，“听”的语言也很出彩。第一个故事中的追逐乐曲和酒吧里的爵士乐，第二个故事中不断重复的加州梦和轻快明亮的《追梦人》，配合着林青霞、金城武还有王菲、梁朝伟角色的剧情发展，恰当地建立了画面和音乐的紧密联系，具有情绪感的画面色调与其搭配，实现了画面和音乐的结合。

四、重庆森林电影的观后感

在我观看《重庆森林》的时候，我想到的是如今快餐式的爱情，相恋再失恋再相恋的过程本身在都市人感情中也已经成为常态，面对情感挫折，也有些人选择对抗和自我封闭，还有人进入追求和被伤害的轮回中周而复始,也有人一步步治愈自己后重新接纳感情。诚然，《重庆森林》不适合失恋的人看，但是没有经历过失恋的人无法领会其中真正涵义，剧中人物采用大量独白，向受众表达内心的情感，其中不乏很多精辟的见解，看完后能引起很多人的深思和共鸣，对待爱情的态度也随之改变，导演王家卫的成功之处就在于用浓厚的个人色彩左右受众的思维模式，从而使得《重庆森林》成为一部典型的作者电影。《重庆森林》运用两段故事很彻底的将现在的都市爱情观表现出来，影片中通过强烈的对比和反差把爱情这种奇妙的感情刻画出来，王家卫对都市爱情观拿捏的恰到好处，不矫情也不庸俗，秉承一贯现实的风格，给所有恋爱过的男女都给予警示与告诫。爱情永远都是不完美的，只能一步步经营和完善。

生活在庞大的都市森林中，小人物没有名字只有代号，影片为人物设定这样含糊不清的身份，体现出人的渺小。同样的，影片的主题其实就是映射所有都市生活中人物的内心世界，不安、孤寂、流离是这个群体的共同特征。比如人物角色的设定，警察、空姐、杀手、店员等角色都体现着一种流动和不安定，没有安全感引起的是一种恐惧和流离。镜头转向快餐店和酒吧，这里滋生的感情，也如同都市快餐文化一样县花一现，快节奏的生活中期待的也是快节奏的爱情。导演王家卫试图表达出对快餐式爱情的慨叹与惋惜，但同时影片的主题也表达出了对美好爱情的向往。

《重庆森林》是嬉皮式的随意而机智的幽默小品，在各方面与巴洛克式繁复的悲剧巨制《东邪西毒》形成了对比。一言以蔽之，王家卫与杜可风的风格是典型的“万花筒、ＭＴＶ、后现代”。王家卫曾就该片说：“我并不是对都市人的失落、错爱等问题有特别的兴趣，因为这种情况越来越普遍。我只是想把一些现实的事情拍出来，拍点都市气息。”在《重庆森林》中，他旨在表现躁动的世界里的无常人生。影片绮丽迷乱的拍摄风格与耐人寻味的对白深受都市人的喜爱，从而使王家卫的影片成为一种独特的文化，有自己特定的受众群体。此外，虽然王家卫的影片一向以没有剧本而使人称奇，对白却是直指人心，相当的耐人回味，因而成为经典。