屠龙##

屠龙##动漫

古人忌讳在家中摆放冷兵器，所谓冷兵器指的就是在在古代打仗中使用的冷兵器，诸如大刀、弓箭、**、斧头之类的。在古代还没有火枪**的时候，冷兵器是**利器，放眼金庸、古龙等大家的武侠著作，无不是擅长某一种武器而称霸江湖的，比如《倚天屠龙记》中的屠龙刀和倚天剑。但是在古时候，人们都认为冷兵器是不吉利的物品，会带来**，会伤人性命，所以不宜摆放在家中。

屠龙王国与龙族的仇恨世代绵延，因为厌倦了生灵涂炭的局面，双方血与火的**被逐渐简化成了围绕劫掠公主展开的博弈：

金庸先生会赋予每个主人公一个或多个使命，如萧峰，金老给了他一个化解宋、辽两国多年**的使命；《射雕英雄传》郭靖镇守襄阳；《神雕侠侣》杨过负责杀蒙哥，保襄阳十三年太平；《倚天屠龙记》张无忌担负起“驱逐胡虏，光复汉室”的使命，《笑傲江湖》的令狐冲则负责一统江湖！

他的官司从17年开始的吧？这都6年了吧，还真是持久战…也怪不得前公司这么恨他了，资本作恶，少年屠龙，天价官司**，光针对他一个人，就六年里跨了五个省打了二十几场官司全输，可见这公司多无耻。

OPEC又叫石油输出国组织，成立于1960年的巴格达。其成立的初衷是摆脱西方石油垄断财团对第三世界产油国的经济剥削，当然后面屠龙勇士终变恶龙又是另外一个故事了。1973年是OPEC的成名战。当时欧佩克拒绝运送石油到赎罪日**支持以色列对抗埃及和叙利亚的西方**，这使油价上升4倍。通过这次行动，OPEC成员国也明白了抱团取暖的道理，后面成员国之间即使爆发了两伊**和伊拉克入侵科威特的事情，但OPEC整体的运行框架一直维持的比较好。

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为何很多动漫都热衷于“敌我同源”的设定？（下）

屠龙者终成恶龙？为何很多动漫都热衷于“敌我同源”的设定？续上篇 03不战斗就无法活下去我相信，看过《龙骑》的读者看到这个小标题，就知道《龙骑》终于要闪耀登场了。不战斗就无法活下去，在这类“敌我同源”作品中，改造人的悲哀、屠龙者终成龙都不算主要矛盾。为了活下去，主角们不得不使用怪物的力量，和怪物厮杀。不过，和改造人的悲哀那节一样，尽管章节标题取自《假面骑士》作品，但是骑士剧并不是这一类作品的开创者。这类作品的开创者，我认为应该追溯到《新世纪福音战士》。人类驾驶EVA和使徒战斗，尽管他们都知道EVA就是人造使徒，但是为了活下去，他们别无选择。《龙骑》中的假面骑士也是如此，他们不再是守护人类的超级英雄，与怪兽契约获得力量。他们都是怀揣着自己的愿望参加了这场骑士间的大逃杀，为此，他们不仅会杀死怪兽增强自己的实力，也会直接杀死其他的骑士。为了实现各自的愿望，为了在战斗中活到最后，他们不战斗便无法活下去。《新世纪福音战士》中，作为使徒的渚薰看到人类使用的EVA之后，不禁感叹于人类的求生欲。人类为了生存下去，就连毁灭自己的力量也会毫不犹豫地加以运用。这份决绝，正是这类“敌我同源”作品最引人入胜之处。 04弑父悲剧尽管《假面骑士》近年来是越来越费拉不堪，《01》的主角“U咩（梦想）人”更是已经被玩成了一个梗。但我觉得，白仓社长对《假面骑士》核心的总结还是很到位的：弑父，敌我同源和自我否定。使用和大BOSS一样的力量，甚至就是传承自大BOSS本人力量的主角，在某种意义上就是父子的关系。就像是萨菲罗斯会对同样泡过魔咣炉的克劳德产生敌人以外的感情，在他的眼里，克劳德就像是自己的后辈，自己的“儿子”。在《片翼天使：再临》的副歌台词中，明确地出现了“杀死我，儿子”。使用这份力量杀死大BOSS，本来就是广义上的“弑父”，在这层意义上，所有的“敌我同源”作品，其实都是弑父悲剧。除了“不战斗就无法活下去”这类作品之外，前两类作品还兼具了“自我否定”这个特点。即使打败了所有的怪物，打败了大BOSS，自己就是最后的怪物，所做的一切“全部木大”。像《进击的巨人》这样的更狠一点——刚开始是要把巨人全部驱逐出去，最后是要带着巨人把人类全给踏平了。随着真相的逐渐揭示，主角的行动逻辑一直没有变化，但他的目标已经大相径庭。如果要用一个古典悲剧来套用这类“敌我同源”的作品，我想，俄狄浦斯王的故事也许是最合适的。他完全不清楚自己的血脉关系，在此前提下做出了完全符合古典英雄标准的一系列英雄事迹。可他最后促成的，却是“杀父娶母”的结局。 “敌我同源”在过去涌现了许多佳作，在未来的ACGN作品中，这一主题当然还会一直出现。作者喜欢写，读者也喜闻乐见。这种根植于其基因中的古典悲剧感，也是正是这类作品经久不衰的魅力之源吧。

爱屁屁可

为何很多动漫都热衷于“敌我同源”的设定？（上）

屠龙者终成恶龙？为何很多动漫都热衷于“敌我同源”的设定？在传统的“勇者斗恶龙”故事中，勇者都是手握全村最好的剑，将恶龙斩于剑下。但是，在ACGN作品中，“敌我同源”这一设定却十分普遍，以至于观众们只要看到一点点苗头，就会猜测后面有“敌我同源”的展开。光是数数近十年的动画作品，《进击的巨人》、《魔法少女小圆》、《东京食尸鬼》都是很典型的例子。主角和敌人使用同一种力量，宛如斩杀恶龙的勇士背上长出了恶龙的鳞片。今天，就让我带大家来一场追根溯源，从《恶魔人》开始，领略“敌我同源”的独特魅力。 01 改造人的悲哀《恶魔人》是漫画鬼才永井豪于1972年所创作的漫画，讲述了主角不动明与恶魔合体获得“恶魔人”的力量之后，与恶魔战斗的故事。我相信许多读者与我一样，都是通过《恶魔人crybaby》这部改编动画了解《恶魔人》。《恶魔人》的故事，放在今天来看也许已经有点过时，如果没有汤浅政明嗑药般的画面表达，《恶魔人crybaby》的效果也会打折扣。但是，《恶魔人》的伟大之处，正在于它的开创性。在那个只有“勇者斗恶龙”故事的年代，独具一格地写出“恶龙斗恶龙”的故事，这就是它留名青史的理由，这也是永井豪最厉害的地方。尽管《恶魔人crybaby》相较原作做了较大的改编，不过，原作的核心很好地保留并表达出来了。恶魔人为了保护人类，浴血奋战，可人类并不感谢恶魔人。他们只会把恶魔人也当成恶魔，甚至一并憎恨想要为恶魔人打抱不平的人。虽然我认为《恶魔人》才是“敌我同源”在ACGN界的开山立派之作，但我为这一节选择的标题，却来自《假面骑士》系列——改造人的悲哀。这些身为主角的“改造人”，他们同时有着怪物的身体和人类的心。他们自我认同为人类，为人类而战，可人类却并不接纳他们，认为他们也是怪物。改造人的悲哀，是贯穿昭和时期《假面骑士》的主题。每一个昭和骑士，几乎都是被大反派亲手改造的。他们和那些怪人间唯一的区别，就是一颗人类的心。在无需顾忌“子供向”的《真.假面骑士》中，石森章太郎老师更是让假面骑士褪下了最后一层伪装——只看外貌，骑士和怪人毫无区别。这一类“敌我同源”作品可不止在昭和时期大行其道，往近了找同样一抓一把。红极一时的《东京食尸鬼》就是这个路子，金木研的痛，归根结底就是《unravel》中的一句歌词：“我的体内，还有什么存在？” 他想要回归正常的生活，但他体内喰种的半身，他的喉咙对血肉的本能渴望，都让这成了奢望。改造人的悲哀，说到底就是自我认同和大众认同的错位感，是不被接纳者的悲歌。因为有着可怖的外形，因为和人类不一样，所以做什么都是错的，在战斗中伤痕累累的身体还要承受来自人类的恶意。怪物给了他们无上的力量，他们却用这力量来保护人类。 02屠龙者终成龙《恶魔人》开启了“敌我同源”的风潮，之后的许多作品也沿袭了《恶魔人》的主题“改造人的悲哀”，塑造了一个个在怪物与人类间徘徊的“混血”主角。然而，“敌我同源”这一题材的魅力却不止于此。在后世作者的创作中，又一种故事模式被发掘了出来，并逐渐形成套路。这就是第二类“敌我同源”的故事——屠龙者终成恶龙。在这一类作品中，主角也是悲剧的，但他们的悲剧和“改造人的悲哀”不同。他们并不是被人类认为是怪物，而是真的有可能变成怪物。一般，在这类作品中，过度使用怪物的力量，就会导致这份力量失控，主角将彻底堕落为和怪物同样的存在。 “当你凝视深渊时，深渊也在凝视着你。”尼采的这句话同样可以用来概括这类作品的核心。使用怪物的力量，这本身就是一件与虎谋皮、火中取栗的事情。一个个怪物倒在主角的剑下，它们的血染红了主角的身体，到最后，包裹在血污中的到底是英雄还是怪物，又有谁能说清呢？这类作品中最出名的当属《魔法少女小圆》，魔法少女们的末路，就是成为她们与之拼死战斗的魔女。当魔法少女的灵魂宝石不再澄澈，它就会蜕变为叹息之种，等待着那个终将前来杀死她的新一任魔法少女将其取走，延缓自己灵魂宝石浑浊的速度。《魔圆》的这个魔法少女设定过于深入人心，不仅让魔法少女成为了高危职业，也让观众对这类“敌我同源”的展开有了一个清晰的预期。新番《突击莉莉》第一集刚出来，观众就已经快进到“lily和huge同源”了。作为一部与“敌我同源”有着根深蒂固联系的系列作品，《假面骑士》当然也不会缺席。尽管大家总喜欢把《龙骑》和《魔圆》放一起对比，不过，我认为，从核心上来说，和《魔圆》最为相似的是平成老大哥《空我》。《空我》的主角五代雄介为了守护身边的人的笑容，挺身而出，与怪人战斗。然而，在战斗中无尽地挥洒暴力，对于生性善良的他来说就是一种折磨，哪怕挥洒暴力的对象是怪人。他守护了别人的笑容，自己却逐渐失去笑容，他甚至发现自己已经有了滥用暴力的倾向。他自己的开悟和古代文字的解读都指向了同一个终点——如果他持续战斗下去，他心中的神圣之泉会彻底干涸。换句话说，就是他身为人类柔软而善良的内心会被战斗的狂气彻底取代。他将成为凄烈的战士，招致究极黑暗的存在。在他最后的战斗中，他并没有自信还能保持理智，于是托付他的挚友一条，如果他真的变成凄烈的战士，就由一条来一枪打碎腰带，了结掉他。不过，幸运的是，善良的五代即使变身为四角的究极形态，依然没有变成“招致究极黑暗的存在”。他的那对红目象征着他尚存的理性，在决战的过程中，他的泪水更说明了，他还是那个不愿意使用暴力的五代雄介。在他最后的战斗中，他并没有自信还能保持理智，于是托付他的挚友一条，如果他真的变成凄烈的战士，就由一条来一枪打碎腰带，了结掉他。不过，幸运的是，善良的五代即使变身为四角的究极形态，依然没有变成“招致究极黑暗的存在”。他的那对红目象征着他尚存的理性，在决战的过程中，他的泪水更说明了，他还是那个不愿意使用暴力的五代雄介。在这类作品中的主角，或者说，英雄，同时面临着两个方面的挑战。一方面是要和自己之外的怪物战斗，另一方面还要随时提防着自己体内的“怪物”暴起反噬自己。他们为身边的人带来笑容和希望，留给自己的只有绝望和泪水。

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