春之舞台工具

蔡明1991年正式出现在春晚上，连续20多年登上这个舞台，还曾经登上过央视元宵晚会，她演唱的歌曲非常经典，和潘长江的合作也让人印象深刻。对于一个演员来说，能够站到这么大的舞台上，绝对是对自己能力的一种认可。

在二次创新中，《舞上春》选择从线下走上线上这个更大的舞台。对舞台艺术在新媒体的舞台上进行专业的演播，并非只是简单地更换了播出平台，而是从舞台艺术到镜头艺术的转变，是一个全新的领域。这不仅需要具有齐全、先进的拍摄设备，更需要一支懂舞蹈专业与影像专业的编、导、演团队，多方合作，缺一不可。

未来，《舞上春》将继续进行创新探索，在各城市剧院进行付费高清放映，通过“播映+见面会”等形式，让观众实现更多维度、零距离的艺术观赏体验，让精品舞台艺术走向更为广阔的舞台。

在首次创新中，《舞上春》选择纯粹回归舞蹈艺术本身，不将舞蹈仅视作叙事的载体，而是直接把中国古典民族舞蹈基本功与技巧考核从教室转化至舞台空间中，强调将舞蹈本体进行舞台呈现，实现了与舞剧、舞蹈诗、舞蹈诗剧等经典舞台形式的极大反差，创造了舞蹈艺术舞台呈现的变革。

《孔雀之冬》是从杨丽萍舞剧《孔雀》的“春、夏、秋、冬”四幕中，单取“冬”篇章改编而成的完整**舞剧作品。舞台上，一只灵动的孔雀，旋转、跳跃，舞台在黑与白之间光影变化，营造出大雪纷飞、星河灿烂等景象，传达了创作者关于生命循环与真谛的思考。